现场写生作为一种艺术创作方式，是艺术家将写生转化为创作的过程，也是艺术家对创作最直接而真挚的表达。在图像时代下，写生对象的现场感和即时性给予了创作者最鲜活的反馈，作品中也凝结了艺术家写生过程中最真诚的情绪与表达。
“剧院·印象——中央美术学院名家写生创作展”是中央美术学院教师对国家大剧院进行现场写生创作的绘画成果展，展览展出了来自中央美院院领导、中国画学院、油画系、版画系等九个院系共28位教师的39件作品。
艺术家们通过不同的创作媒介和创作手法，以独特的视角和精湛的技艺对剧院的不同空间进行直观地表达，在法国建筑师保罗·安德鲁设计的这座建筑中描绘出明亮活力的空间、安静待演的后台和初冬新雨后的外景。在这里，观众不仅可以感受不同视角下的剧院之美，也可体会到艺术家蕴含在作品中的实感真情。
💫展览时间：2022/12/22-2023/03/15
💫展览地点：大剧院音乐厅环廊
本次展览我们精心遴选出百余件视觉艺术类藏品，以“舞台风华”“山河交响”“光色和声”三个部分向观众呈现舞台表演瞬间定格的艺术之美，人与自然和谐交融的华美篇章，以及抽象艺术与表演艺术的“通感”体验。
·【舞台风华】
舞台红袖展绝色，风华佼佼观可亲。舞台之上，幕启之时，流动的音符、舞动的身姿令人如醉如痴。方寸舞台却纳百态人生，表演艺术家们闪亮登场、倾情演绎，奏古今中外名曲、演悲欢离合故事。
·【山河交响】
山河纵目千崖岭，交响回转万重峰。山河之景，自然之美，一直是视觉艺术家们创作灵感的源泉，他们用发现美的眼睛捕捉自然的钟灵造化。高原山川、江南水乡、戈壁浅滩、奔涌河湾，画中各色景致的风貌及其背后丰厚的底蕴，绘就了一幅幅自然与人文的韵味画卷。
·【光色和声】
光色凝莹游目晴，和声与共奏时明。块面之形，线条之色，这些抽象艺术作品以直觉和想象力为出发点，创造出或客观理性、或热情奔放的画面效果。这些交织的线条与色彩，给我们带来如同演奏家敲击键盘引起的灵魂震颤，让心灵深处的情感与画面共同奏响韵律的和声。
走进艺术殿堂，享受文化盛宴，品味“艺”韵悠长。
展览时间：2022/07/28-2022/08/26
展览地点：大剧院艺术馆（西厅）
